От автора сайта. Хоть данная статья только во второй своей
половине посвящена гончарству на Ружанщине, но, я решил дать ее полностью,
поскольку гончарное ремесло и в Ружанах, и в Пружанах, как мне кажется,
неразрывно связано. А вот ружанские глиняные игрушки очень похожи на
украинские. Может тайна их появления здесь кроется в двойной фамилии
мастерицы - Ольга Давиденко-Хворостовская?
Пружанская керамика. |
Ружанская керамика. |
Ружанская глиняная игрушка. |
|
Как минимум пять столетий насчитывает история гончарства на Пружанщине — об этом говорят нам письменные
источники. Хотя, на самом деле, “горшочному”
делу здесь значительно больше лет. Необходимо учитывать, что гончарство
появилось у
наших предков в древнейшие времена, скорее всего в конце каменного века — неолите,
и произведения его были неотъемлемой частицей деревенского и городского быта
в
разные века прошлого.
В околицах Пружан еще далёкими предками были найдены неисчерпаемые
запасы глины высокого качества. Наверное, поэтому тут и стало бурно развиваться
гончарное дело, которым занимались едва ли не в каждом городском доме, чаще
всего целыми семьями. Уже при королеве польской и великой княгине литовской
Анне
Ягелонце (1526 — 1596), которая владела Пружанами и окрестностями во второй половине
XVI в., город стал своеобразным центром кафельного
творчества и выпуска черной глиняной посуды.
О том, что это занятие было в нашей местности
древние корни, свидетельствует также очень высокий уровень этого ремесла в
XIX в. Следует обратиться только к розным географическим
и статистическим справочникам XIX — первой половины
XX вв., и мы увидим, что пружанские гончары
упоминаются в них даже тогда,
когда ничего не говорится о других крупных центрах керамического творчества Западной
Беларуси — Городную,
Кобрин,
Порозово.
В соответствии с архивными источниками, на территории прежнего Пружанского повета
в
конце XIX в. было зарегистрировано более 700 различных
ремесленников. Так, в средине XIX в. в
самих Пружанах насчитывалось только “горшечников” 200 мастеров, в 1865 г. их было 106
из 542
мастеров других
специальностей, а к началу XX в. их число выросло
и составляло 250 человек из 748
ремесленников. В преимущественном большинстве здешние гончары проживали на старых улицах Горка
и
Хватка (часть современной ул. Ленина).
Как свидетельствуют документы, в 1939 г. в городе работало около 60 мастеров этой
специальности.
Известно также, что в 30-е годы XX в. агенты Варшавского
Общества помощи народным
промыслам постоянно закупали в Пружанах произведения местного выдающегося и
в будущем всемирно известного народного мастера Антона Токаревского (1904 —
1984) для продажи в
столице Польши.
Но уже после Великой Отечественной войны гончаров в Пружанах было только 10,
среди которых нужно обязательно упомянуть Михаила и Антона Токаревских, Николая Колбышевского,
Иосифа и Михаила
Веркевичей, Антона Боханкевича, Михаила Жуковского — это в основном
потомственные городские
мастера. К этим людям проводились экскурсии, приезжали ученики с разных
уголков страны, часто наведывались исследователи народных промыслов, коллекционеры
и журналисты,
составлялись справочники,
брались интервью, слава о них гремела далеко за пределами Пружанского района.
Особенным уважением пользовался дасканалы потомственный гончар-мастер Антон
Токаревский (его старый дом
по сегодняшний
день стоит в Пружанах), предки которого возглавляли объединения гончаров
города еще в XIX в., а может и в более ранние
времена.
К сожалению, современные Пружаны не могут похвастаться своими достижениями в этом
деле — гончарство тут почти не развивается, а большинство умений и секретов
ремесленничества утрачены навсегда.
Своеобразной “визитной карточкой” пружанских гончаров являлись так
называемые черно-глянцевая задымленная посуда. В
нашей местности делали обычную традиционную посуду — гляки и гарляки
для молока, макитры для растирания мака и
кринки, жбаны и дуршлаги,
“банки” для круп и сметаны,
“чашки” и “мялачки” для
толчения картофеля, двойчатки и
тройники, “бабошки” для
выпекания бабки и др.,
которые определялись своими крупными формами с
четким членением объемов, а
также высокой прочностью и качеством. В их основе
были простые геометрические фигуры — шар,
цилиндр и конус. Формы посуды подчеркивались глянцевым декорам в виде вертикальных
и
косых полосок,
параллельных прямых линий, ромбической сетки, спиралевидных завитков,
“ёлочки”. Характер расположения декора подчинялся членению
форм изделий: тела жбанов и
гляков украшались ромбической сеткой, горловина —
вертикальными полосками или сплошным глянцеванием.
Края мисок расчерчивались как будто беспорядочными, хаотическими
крупными
спиралями, но это
выглядело натурально и очень красиво.
Перед обжигом гончар камешком или костью аккуратно выводил на поверхности
посуды узоры.
Затем некоторое время такая посуда сушилась и только после этого клалась в
слегка
разогретую печь на 6 -
8 часов. Когда наступал определенный момент и глина приобретала коричнево-красный
цвет, мастер бросал в топку зажженные смолистые сосновые или еловые
ветки и закрывал все отверстия в
печи. После такой
обработки созданные гончаром “кружева” на глине становились
блестящими, как будто
металлические, и они
эффектно выделялись на матово-черном фоне посуды.
Изготавливалась в Пружанах также глазированная посуда
и кафель, но не в таких больших объемах, как задымленная керамика,
которая принесла широкую известность местным ремесленникам.
Глазурь для
гончарных изделий, основным компонентом которой был свинец, использовалась
местными
ремесленниками обычно коричневого (когда добавляли железную окалину —
“дзындру”), зелёного
(добавляли окись меди — “зелёнку”) или синего цвета.
Нужно добавить, что пружанские керамические изделия XIX —
XX вв. хранятся теперь в музеях
различных городов — в Пружанах (более 30 единиц), Бресте, Минске, Москве,
Берлине, Монреале.
Один из экспонатов находится даже в парижском Лувре. Это в основном
произведения упомянутого раннее
Антона Григорьевича Токаревского. Можно встретить их в обычных домах жителей
нашего района, ими пользуются по непосредственному назначению и сегодня, но не
знают, что владеют уже настоящими раритетами.
В городском посёлке Ружаны также существовали древние гончарные традиции.
Известно, что здесь в конце XIX в. проживало
несколько десятков мастеров в преимущественном
большинстве на
улице, которая так и называлась — Гончарная. Правда, под 1925 г. в местечке
упоминается только 3
гончара, а вот в 30-е
годы — уже 35. Мастера-“горшочники” производили также, как и в Пружанах, в основном
черно-глянцевую задымленную посуду. Но где-то в 30-е гг.
XX в. тут особую популярность прибрели
глазурование гончарных изделий.
После Второй мировой войны в местечке работали такие потомственные мастера
керамического
ремесла, как Николай, Александр и Василий Савутичи, Пётр, Константин и
Дмитрий Хворостовские,
Пётр, Иван и Георгий Гаевские, Сергей Богданович, Зигмунд Жилинский,
Станислав Житницкий, Иван
Буткевич, Антон Северин.
Особую и действительно интересную страницу ружанского гончарного творчества
составляло кроме этого также искусство народной глиняной игрушки
[цацки, бел.,
Ред.]. Исследователи отмечают особенность
ружанских фигурок-игрушек в том, что они мастерами почти не
разделялись и были поэтому как бы статичные,
фронтальные и одновременно монументальные. Самым популярным среди изделий местных мастеров
был “Конник” [лошадка, - Ред.].
В
Ружанах делались и мелкие игрушки-свистульки в виде различных животных —
лошадок, уток, собак, которые пользовались большой популярностью среди
здешних поселковых и крестьянских детей. Некоторые изображения животных расписывались разноцветными яркими и
звучными красками, но значительная часть
произведений оставалась цвета глины — коричневыми, но от этого они не
утрачивали своей привлекательности.
Известность в этой области декоративно-прикладного искусства получили две
ружанские мастерицы,
работы которых отличались особым совершенством и
вкусом, — это Екатерина
Жилинская (1890 –
1962) и Ольга Давиденко-Хворостовская (1895 – 1978). Их произведения
демонстрируются в различных белорусских
музейных собраниях до наших дней.
Жаль, но древние традиции ружанских гончаров также почти полностью исчезли.
Попытки возродить эти богатый традициями вид народного
декоративно-прикладного искусства на
Пружанщине пока что не дают серьезных результатов. Как тут не вспомнить в
завершении подходящее к ситуации широко известное выражение: “Что имеем — не
храним, а потерявши — плачем”.
Наталья ПРОКОПОВИЧ.
4,11 декабря
2008.
г. Пружаны.
Газета для вас № 49-50,
5-19 декабря 2008 года,
г. Ружаны.
